“我们都有一个家，
    名字叫中国，
    兄弟姐妹都很多，
    景色也不错，
    看那一条长城万里，
    在云中穿梭呀……”
    看著电视机里的高峰唱著《大中国》，老周不住点头。
    “这首歌不错，军军，你应该写点这种歌。”
    “这歌听著就喜庆。”
    一旁，周母跟著附和道。
    “今年春晚选歌选得好。”
    “嗯，嗯，以后有空写一首。”
    这样的歌，李杰的脑子里有很多，不过，暂时不太合適掏出来。
    人设不能丟。
    即使要写，也得等到任务完成之后，那会儿可以隨意放飞自我。
    一段联唱之后，跟著的是独唱。
    演唱：任閒齐
    歌曲：《心太软》
    作词：周利军
    作曲：周利军
    编曲：周利军
    ……
    是的。
    紧隨其后的便是任閒齐，如果不是为了等这首歌，周父周母早就出门打牌去了。
    华夏人过年除了吃吃喝喝还有麻將、扑克。
    全部少不了。
    老周夫妇，特別是周母，在燕京呆了那么久，早就认识了一批麻友。
    “你总是心太软，心太软，独自一个人流泪到天亮……”
    听著电视机里不太一样的歌声，周母有些意外。
    “军军，这跟平时放的怎么不太一样？”
    “重新编了一遍。”
    《心太软》原版编曲有点太『摇滚』，虽然只是流行摇滚，但流行摇滚也是摇滚！
    也就是任閒齐是宝岛人。
    没有港台身份，《心太软》別说是享受独唱待遇，便是入选都困难。
    时间进入1996年，流行歌曲虽然已经大行其道，但內地的学术圈、评论圈，仍然习惯把流行乐叫通俗歌曲。
    通俗歌曲是取自於『通俗唱法』。
    这是一个略带贬义的词。
    国际上没有类似的叫法，这个名字最初是內地学院派叫出来的，彼时，港台流行乐流入內地。
    然后。
    那些简单，毫无技术含量的唱法就被命名为『通俗唱法』。
    虽然港台地区，確实存在很多唱功『稀烂』，过度包装的偶像歌手，但也不乏实力唱將。
    不过。
    在正统的学院派眼中，流行乐的確没有太多的『技术含量』。
    “感觉还怪好听的。”
    老周听了一会，评价道。
    “比之前那一版好。”
    “大过年的，他一个人在燕京。”
    周母没管老周的话，转而说道。
    “军军，你待会要不把小齐叫过来吃顿宵夜？”
    “叫过了，他不来。”
    李杰解释道：“他不是一个人，这次他家人陪著他一块来的。”
    “哦，那就算了吧。”
    闻言，周母不再提这事，反正之前也见过，吃过饭。
    两天前，任閒齐专门过来拜了一个早年。
    除夕夜没吃到饭，大年初二，这顿饭还是吃到了，任閒齐和女友一块来到周家。
    任閒齐和女友也是多年的爱情长跑，两人88年就在一起，相恋八年却没有结婚。
    这种事放在內地，不，哪怕放在当下的宝岛，也有点另类。
    但。
    他们俩个都是女友很西化的人，恋爱不结婚在国外很常见，没什么大不了的。
    “呶，小齐，你看看这几首歌，挑一首吧。”
    饭后閒聊了一会，李杰就把他叫到了书房。
    今年过年他们搬进了新家，一间四室三厅的大房子，新家专门给李杰装了一个工作室。
    “好，谢谢。”
    接过歌词本后，任閒齐慢慢地看了起来。
    看著，看著，他心里很纠结。
    第一首《屋顶》，他很喜欢。
    第二首歌《坐在巷口的那对男女》，也很好。
    第三首歌《被风吹过的夏天》，也非常非常合適。
    好想都要啊！
    但，那是不可能的。
    公司只给他出一首对唱情歌，专门主打卡拉ok市场。
    90-00年代，乃至00-10年代，都是卡拉ok、ktv的黄金年代，最赚钱的时候。
    只要是大热的歌手，唱片公司都会给他製作几首对唱情歌。
    对唱，情歌，两个词，缺一不可！
    想一想那个场面，昏暗的灯光下，经过酒精刺激，男男女女对唱一首甜甜的情歌。
    兴致浓处，眼神都能拉丝。
    情绪到了，还能卖不出去酒水？
    小妹的小妹能少的了？
    涩涩是第一生產力，这条定律也適用於卡拉ok市场。
    半晌，任閒齐做出了决定。
    “屋顶，可以吗？”
    “当然可以。”
    李杰把《屋顶》放在第一个，就是为了让任閒齐选这一首。
    说实话，如果他要唱后面两首歌，编曲、旋律方面都需要大改，毕竟，key不一样。
    音色也不同。
    天底下没有哪位歌手可以驾御所有风格的歌，每个歌手都有自己的特色。
    特色就是卖点。
    所有歌曲都会围绕著歌手的特色进行打造。
    举个最简单的例子，《勇气》很火吧？
    但，换成別人来唱，真不一定能唱的火。
    歌坛里有不少这样的例子。
    歌曲本身很优秀，原唱或者首唱的人，唱了没火，最后被后面的人唱火了。
    “周老师，你觉得谁比较適合对唱？”
    选定歌曲后，任閒齐客客气气的諮询著李杰的建议。
    “你们自己定吧。”
    李杰摆了摆手：“我过完年还有一张专辑要做，下半年可能还要忙一点。”
    “要出专辑了吗？”
    任閒齐好奇道。
    “差不多吧，有点灵感了，下半年可能会比较忙。”
    关於第三张专辑出什么，李杰暂时还没想好。
    主要是当下的市场不太妙。
    如果出一张太『摇滚』且带词的专辑，可能会不太顺利，所以，李杰可能还会再出一张器乐专辑。
    交响乐+摇滚！
    不是都说摇滚乐太俗吗？
    交响乐够雅吧？
    来一张雅俗共赏的专辑！
    专辑的第一首歌他已经想好了，用蝎子乐队和柏林爱乐乐团跨界合作的那首《hurricane 2000》。
    蝎子乐队是德国著名的重金属摇滚乐队，成名於70年代。
    他们和柏林爱乐乐团的跨界合作是为了迎接2000年德国汉诺瓦世界博览会。
    《hurricane 2000》这首歌很多人可能没听过，但它的『子孙』辈，很多人应该都听过。
    零点乐队的那首《相信自己》明显是『致敬』这首歌。
    前奏部分几乎是照搬。
    李杰目前还没有想好，到底要不要做一张这样的专辑。
    交响乐的录製是出了名的麻烦。
    毕竟，一个乐团有多少种乐器，多少种声轨？
    什么24轨、48轨，根本不够用。
    想要录製，只能像现场演奏一样，一起录製所有的音源。
    然而。
    录音棚录製交响乐和现场不是一回事，人的耳朵会自动过滤一些『杂音』。
    机器不会。
    如果说普通乐器的录製难度是1，鼓的录製难度是2-3，那么，交响乐的录製难度至少是5起步。
    就这，还得有经验丰富的团队。
    不仅录製团队要专业，演奏团队也要足够专业，经验足够丰富。
    最后的最后。
    它花钱啊！
    几十位乐手的录製费用要多少钱？
    即便以內地的物价，一个人一天200块，50人，那就是1万块，十首歌全是交响+摇滚的组合。
    保底录製两个月，长一点，三个月也正常。
    这么一算，乐手费用就要九十万，一百万。
    接著是棚时费。
    燕京只有一家录音棚能够容纳这么多人，百花的一號棚，那里一天的棚时费是2000元。
    2000*90=18万。
    然后是录製团队、器材等等开支。
    录製完成，这种標准必然要用高保真，又是一大笔开销。
    製作费用至少要三百万。
    如果要从外面找乐团录製，保底翻个三四倍。
    上千万製作一张这样註定小眾的专辑，谁玩得起？
    蝎子乐队和柏林爱乐乐团玩得起，那是因为世博会，带著官方色彩。
    隔天。
    任閒齐走了。
    他和女友一起转道去了香江。
    作为去年最火的歌手之一，他的行程十分忙碌，能在燕京待四五天，已经是公司法外开恩。
    滚石的日子也补好过啊。
    儘管滚石旗下的天王、天后很多，但他们养活的人也多，一个公司不可能全是天王天后。
    更多的是默默无闻，发专辑赔本的『新人歌手』。
    除此之外，眼下正值国际唱片公司入侵宝岛乐坛的档口。
    这股风从90年代初就开始颳起，宝丽金先在宝岛成立分公司，然后收购福茂唱片。
    几乎是差不多时间，国际唱片行业巨头华纳合资收购飞碟，1993年，飞碟彻底被华纳收购。
    然后，飞碟的创始人彭国华带领心腹创办丰华唱片。
    虽然大部分飞碟的老员工都跟著彭国华一起出走，但丰华唱片的前途如何，谁也不能肯定。
    同样是1993年，索尼在宝岛成立新力音乐。
    百代、bmg等等大大小小的唱片公司，蜂拥而至。
    背靠国际巨头的分公司，一个个財大气粗，就像日后电视剧单集价格疯涨一样。
    眼下歌手的签约成本、包装成本、推广成本，都因为国际巨头的乱入而飆升。
    不跟？
    死！
    跟了？
    收益和风险不成正比，差不多的收益，因为投入更高，风险变得更大了。
    这种大背景下，即使去年出了任閒齐、辛小琪两位当红歌手，滚石仍然不敢掉以轻心。
    他们背后可没有財大气粗的母公司。
    只能靠自己！
    这不，年后李杰还没有等到前来录歌的林艺莲就先一步看到了张裴仁。
    再次见面时，张裴仁的脸色有点不太妙。
    “来，尝尝我带来的高山茶。”
    张裴仁打起精神，將一杯新茶推到李杰面前。
    “老张，有事就直说吧。”
    李杰端起茶盏时，直言道。
    “没必要藏著掖著。”
    “很明显吗？”
    张裴仁摸了摸脸，到底是自己的演技太差，还是卡子的目光太犀利？
    “嗯，茶叶不错。”
    李杰放下杯子，点评道。
    “就是演技差了点，藏不住事。”
    “好吧，本来也没想著瞒你。”
    张裴仁嘆了口气。
    “公司决定，裁撤魔岩唱片燕京分部。”
    说话时，张裴仁一直注意李杰的神色。
    眼看他一点都不意外，张裴仁意外了。
    “嗯，继续说啊。”
    李杰微微一笑。
    “你不意外？”
    “我有什么好意外的？”
    李杰神色如常道：“你们一直没有签约新人，意思不是已经很明显了？”
    如果滚石有意扩大內地业务，不可能不签新人。
    唱片公司內部也是一种『养蛊模式』，没有基数，哪有爆款？
    “公司决定退出，一方面是因为不確定性，另外一方面则是因为市场环境太差。”
    滚石虽说不是什么国际大厂，但也不是什么小厂牌，他们不怕投入，不怕培养市场。
    想当年，宝岛的唱片环境跟內地是一模一样。
    同样是盗版横行，同样是鱼龙混杂，罗大右首专《之乎者也》的盗版数量是正版的20倍！
    在內地成为盗版生產地之前，宝岛才是亚洲地区最大的盗版生產基地。
    不仅自己盗版，还反向销往国际市场。
    最后。
    迫於国际智慧財產权组织的压力，以及老美的『特殊301条款』，宝岛这才大力打击盗版。
    所谓的『特殊301条款』，即老美贸易法中的一项条款。
    针对那些损害老美智慧財產权和商业利益的行为，老美有权针对此类行为进行调查、报復和制裁。
    老美一挥大棒，宝岛的盗版市场就此绝跡。
    不过。
    盗版不会消失，只会转移，那些从事盗版生意的宝岛人，或是去了东南亚，或是进入內地。
    正是因为经歷过这些，滚石才想著来內地开拓市场，正好国內也在申请加入wto。
    都申请了，总得做好智慧財產权保护工作吧？
    “嗯。”
    李杰继续点头。
    “所以，所有人都会被裁？”
    “当然不是。”
    张裴仁连忙补充。
    “公司会在这边留一个工作室，你、李戒、十月婴孩都会掛靠在工作室名下。”
    “你的合约仍然签在魔岩，一切照旧，唯一区別……”
    张裴仁环顾四周道。
    “就是这里会退租，以后公司会提供一笔钱，租哪里，你定就行。”
    “然后。”
    “何永、张憷他们，公司会跟他们解约，这方面的事，你不用担心，都是我出面。”
    “再之后。”
    “那些乐器也都会留在这边，工作室要是放不下，就放到你家里吧。”
    紧接著，张裴仁仔仔细细的说了一遍计划。
    一言以概之。
    李杰想在燕京，魔岩就花钱继续维持一套班子，人员工资、房租都照付，由公司负责，如果李杰去宝岛，或者香江，他们全盘安排。
    其他人？
    他们不管。
    也不想管了。(本章完)